全国首家诞于朝阳区，强调为创意产业服务

　　在798工厂的包豪斯式厂房里，新潮时装加上另类的现代舞演出，似乎本身就代表着创意产业的活力和无限可能。

　　9月10日晚，在798艺术区的一个废弃车间内举行了一场另类时装展示，这标志朝阳区文化创意产业协会的成立。演出由洪晃出品，朝阳区政府官员和不少文化界人士到场观看演出。

　　据统计，目前朝阳已有了11个文化创意产业基地，朝阳区文化创意产业协会也是我国第一个文化创意产业协会。

　　朝阳区商务局局长刘长春表示，成立协会的初衷是为创意企业和产业发展提供相关切实服务。“创意企业和其他任何企业一样，在发展、运营过程中，都会遇到问题，这其中有传统企业共有的问题，也有创意企业特有的新问题。我们的协会就是为了解决企业遇到的各种各样的具体问题，以帮助企业健康发展而成立的。”

　　中国互动传媒集团总裁洪晃则介绍，这个协会包括了服务中心、培训中心和资料室三个部门，其中资料室对会员开放，收取很低的会费，还有不少免费服务。“这个协会服务性质的概念很新，过去政府一般是管理概念，而创意产业大部分都是个人，或者三四个人的作坊，他们需要很大的帮助。”洪晃说。

　　刘长春也表示，“创意产业是很特殊的产业，它本身在知识创造过程中，会遇到各种奇特的新问题，这些未知的新问题就需要有个机构本着服务的观念来为其提供解决问题的帮助。”

　　《世界都市ILOOK》总编张大川谈到，他原来在联合国工业发展组织工作，联合国对于发展中国家在各种产业的可持续发展有专门的项目。欧洲GDP很高，他们的创意产业占了很高的百分比。现在中国成了全世界的加工厂，有必要换个方向发展，创造自己的品牌进而创造利润。

　　■论道创意产业

　　洪晃：创新需要媒体发掘和政府扶持

　　创意产业重点不在规模大。其实一个人的力量可能大过制作车间。创意产业要的不是制作过程，而是中国自己的创作人员。中国现在存在很大的问题是“抄”，这就是我们的知识产权还没建立起来。其实创新是一种愉快，但很多从业人员还没意识到。

　　这是个讲究个性的时代，小品牌马上会火，个人作坊会越来越大。西方不少品牌，比如Levis都是从小作坊开始的，中国也同样。现在一个问题是，我们的媒体关注什么。中国媒体总是什么火了，就去报道什么，但很多小作坊等还未成名的设计师，有很多好的地方，但就是没有媒体去关注。新闻工作者除了报道之外，还得发现些什么。中国设计行业不是没有人才，而是没有人去挖掘他们。

　　“创意产业”不是句口号，必须落实下去。政府支持的应该是人，而不是机构，不是工厂和公司。公司没有创作能力，人才才有创作能力。你说一个小设计师没有钱怎么能买到最好的地方？而现在很多百货公司都是国营的，没有他们展示的地方。

　　政府自己不该操办创造的事。大块的这个“节”，那个“会”，这些都是造势，“节”和“会”不可能形成自己真正的产业。设计产品没有人真正买，就只会变成口号。

　　我觉得，政府首先应该为具体创意人员提供便利条件，比如场地等。

　　北京现代舞团团长 张长城：“农民”心态利于创意

　　我觉得提倡创意产业，首先需要我们有个“农民”的心态。一个好的农民，知道什么时候是好的农时，什么时候种地好，同样，我们也要有足够的耐心，不要今天种地，明天就要收获，要有足够的耐心等待秋天。其次，在没有数量前提下谈质量是不可能的，现在国家扶持了，但整个社会还需要有宽容度，不要立刻就要结果。其三，创意和产业是两个概念，目前我们不缺创意，但仅仅点子本身没有太大的价值，需要有执行。

　　而国家在法律法规、评价体系和培育扶植上都要有个系统的扶持环境。

　　■创意现场

王嘉宁　摄

　　新潮时装+现代舞

　　没有模特，没有T型台，封闭的空间、机械特质的现代舞，怪异而实用的服装，这台名为“花样秀”的演出充满了创意。

　　演出展示了王一扬、张达、高欣和吉吉四名来自上海的服装设计师的作品，建筑师陈旭东设计了舞台场景，北京现代舞团团长张长城设计了现代舞的表演。立方型演出场围绕着车间一根大柱子，四五百观众挤坐在简陋看台上，在动感的灯光音响下，演员们分别用四场各具特色的现代舞演出展示自己身体和设计师衣服之间的关系。

　　出品人兼主持人洪晃当场也穿着其中一名设计师的衣服，她表示：“我喜欢他们的作品，所以才做了这样一个活动。我们不是跟名牌叫板，就是希望有点自己的设计语言，表达一下21世纪当中国人的感觉。”

　　陈旭东介绍，这场演出是2005年底上海多伦路美术馆的“花样时装展”的进一步延伸，初衷是希望推介中国本土的年轻时装设计师。本演出由新改版的《世界都市ILOOk》杂志举办。