中国油画市场的观察报告3、北京成为东方艺术品市场最活跃的制高点 如果我们把中国油画市场从1994年到2005年间11年的发展画一个坐标的话，就可以一目了然看出一个重要的分水岭——2003年。这一年中国发生了举世关注的“非典”疫情，而中国油画市场借助在飞来天灾的这一年得以阶段性调整。 从1994年到2002年间，中国油画市场一片欣欣向荣，发展的势头呈平稳上升的趋势，作品的市场价格增幅一般都在50％以内。从事艺术品收藏的人们普遍认同了国外同行的看法，即有潜质的艺术品价格增幅以每年20％左右的速度递增。尽管如此，50％的增幅仍然令海外的经营东方艺术品的商人们迫不及待地插足中国市场，将中国艺术品返销大陆以获取更大的利益，其结果是直接导致了美国纽约春季艺术品交易市场的格局发生了历史性变化。 2002年以前，纽约“春交会”东方艺术品特别是古代部分，是以中国的艺术品为中心，而韩国、印度和日本的次之。2003年以后，印度、韩国和日本的艺术品已经取代中国并占据了纽约“春交会”的主导位置。为什么呢？原因十分简单，中国的艺术品开始急速回流大陆。因此所谓“海归”的新名词成为当年中国艺术品市场上一道崭新的亮点。可以毫不夸张地说，作为中国首都的北京，已经名正言顺地成为世界市场的中国艺术品中心，成为东方艺术品市场最活跃的制高点。数百年来，北京从来没有如此强烈地影响过世界的市场，今天它做到了。 从2003年到2005年的短短3年间，中国的油画市场像一匹脱缰的野马，在一片本已红火的艺术品市场上，冲撞出最为绚丽的新天地，被出现了被人们惊叹为“井喷”现象。当代中国油画收藏家唐大堤曾表示，艺术品市场的周期一般是28年，而他仅用5年时间就完成了这一收藏获利的周期。 据统计，在最近的这三年里，大部分的中国知名油画家的作品其市场增值达到200％以上，其中林风眠、罗中立、吴冠中、王沂东和刘小冬等人的作品的增幅更是达到惊人的400至500％。不少艺术品收藏家们笑逐颜开，因为他们从2005年春拍市场上竞得的作品，拿到当年秋拍的市场上去卖，时间仅隔半年，价格可翻一倍，甚至更高。笔者曾不止一次在饭桌上听到他们的由衷惊喜：“这和抢钱也差不了多少啦！” 从市场的角度深入观察，所谓全球经济一体化进程，从来没有像中国艺术品市场这么联系紧密而且反应快捷。 相对于大陆市场，中国台湾和香港的艺术品市场发育较早，早已形成了一定规模。但由于源于台湾和香港的艺术品毕竟资源有限，早在八十年代初期，精明的港台商人就把挖掘艺术宝藏的触角伸向大陆。他们以办展览、签约和代售等形式，低价购进大量大陆名家的作品。但是，1989年亚洲金融风暴过后，重创这两地的艺术品市场。有相当数量的画廊倒闭，一些国际知名的拍卖行也纷纷撤离，特别是台湾的艺术品市场，已经一片狼籍，回天乏力。据中央美院某位著名的老油画家讲，亚洲金融风暴后，他作品的台湾代理商连同他百余幅油画作品一起突然失踪。据说这位台湾画商已债台高筑，只有避走海外。 从九十年代初开始，由于中国经济持续高速发展，中国艺术品市场日臻佳境，这无疑给台湾的艺术品商人带来了无限商机。许多台港商人把事业的落脚点落到了大陆。北京和外地的数家知名拍卖行，其背景就是台湾的艺术品商人，这已是业内公开的秘密。从某种程度上说，大陆油画市场的发展不仅吸收了港台经验，还整合了港台的人才和资金，而大陆的艺术品市场也为其提供事业的舞台。 在2005年6月19日举办的北京翰海春拍中，台湾“山艺术基金会”的藏品拍卖专场尤其引人瞩目。上拍的作品总共75件，除去少量国画、雕塑外，共有50件油画作品中，大陆油画家的作品达37件之多。这些作品总成交额3535.29万，成交率达到100％。