水彩画是以水调和颜色绘制的画，与其他绘画有明显的区别。水彩画水色交融，以其清新透明、湿润流畅的艺术特色给人一种抒情美的感受。　　水彩画１８世纪在英国得到发展。他们利用水色交融的特点，创造了一套完整独特的水彩画技法，独具艺术魅力，成为世界艺苑中的一枝奇葩。英国被誉为“水彩画之乡”。英国出现了一批享有世界声誉的水彩画家和划时代的佳作。　　水彩画传入我国已有百年的历史。回国的留学生是水彩画的传播者。水彩画工具简单，与我国传统绘画使用的工具非常接近，其画风特点、造型方法、审美情趣容易被我国人们所接受，因而在我国得到很快的普及和发展。最早在中小学校、师范学校中开设课程，作为启迪青少年智慧、开拓想像力的工具；继而在美术专科学校中开设水彩课，作为培养学生认识色彩和运用色彩进行艺术创作的专业课程。清华大学建筑系也较早地开设了水彩课。　　建国后水彩画有了迅速的发展，中国水彩画在国际上以独特的风貌崭露头角，是我国水彩画发展的繁盛时期。近些年来我国水彩画家在水彩画的表现技法上有许多新的探索和创造，产生了不少风格多样，内涵丰富，面貌一新的好作品。特别是一些独具民族风貌、别具特色的中国水彩画在世界艺苑里大放异彩，令人称奇。　　水彩画家在研究探索西方水彩传统技法的同时，致力于对中国传统艺术的研究。中国传统绘画，博大精深有极丰富的营养，以水作媒介，以水和墨色在白纸上勾画渲染，手法概括，构图单纯，追求气韵，在白纸上呈现出清新爽朗、明净淡雅之美，对水质透明易溶、易渗、易流的特性有敏锐的感觉和丰富的驾驭经验。中国绘画画中有诗，诗中有画，蕴含着更多的感情色彩。此外中国的其他艺术形式如：民间工艺、书法、雕刻、建筑等都具有强烈的民族特色，是我们取之不尽的艺术源泉。作为中国水彩画家要善于撷取民族艺术之精华，巧妙地融进水彩画创作之中，画出独具中国特色的水彩画。　　深入生活也是提高自己作品品位的重要渠道。凡有强烈的生命和深刻感染力的作品，无不来源于生活。“问渠那得清如许，为有源头活水来。”艺术家只有在生活中丰富自己的思想，在生活中找灵感，找技法，才能创作出好的作品，永葆艺术魅力。　　拓宽水彩画自身的表现技法，也是提高水彩画表现力的重要环节。现在不少水彩画家在绘画工具方面如水、纸、墨、色以及辅助工具的使用作了种种探索和尝试，他们紧紧把握住水彩画清新透明，湿润流畅的个性，万变不离其宗，永葆“水”的风韵，才会创作出更多有时代精神，独具民族特色，品位高，具有中国气魄的水彩画。③２２