有人说，没听过十番音乐，就不算福州人，正如福州人没吃过鱼丸肉燕一般地稀罕。今天，你听过十番音乐了吗？
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茶亭老艺人 十番音乐活化石
看到这些活泼可爱的孩子，陈英木老先生想起了自己小时候。“我的父亲陈海官是茶亭‘三听月楼’乐社的班主，我的叔叔、舅舅都会这一行。所以我从小就生活在这样的环境中，每天放学回家，书包往床上一扔，就竖着耳朵听，加上记忆力特别好，听都听了几成。因为兴趣很大，所以后来十二三岁时，一学就会了。从打击乐到椰胡最后到笛子，笛子最难，需要指法、口技和气的掌握。逗管就更难培养了。”
椰胡和逗管也属福州特有的乐器，椰胡顾名思义，琴筒由椰子壳制成，琴面为梧桐板，音色粗犷、雄浑，其抖弓、煞弓及指法的颤音，都让人印象深刻。逗管则要学“滑音”、“花舌”、“颤音”等特色技巧。
“以前十番都是纯粹的业余爱好，演出不收费的。一般都在元宵踩街、迎神赛会、大官婚丧寿宴时，十番乐队就登场了，虽说没拿现钱，但有吃有礼物拿，也还是挺自在的。”
十番之所以在上世纪三四十年代依然风靡，“那是当时茶亭街唯一的娱乐方式。”南门兜、洋头口一带的头梳、牙刷、打铁、剪刀等手工业劳动者，白天辛勤劳动，到了夜晚，就玩十番。“一到了晚上，整条街就响彻着这锣鼓丝竹声”。
据陈老回忆，三四十年代，茶亭十番，有两班，大概１００人，他们还到香港演出过，和高湖龙灯一起去，高湖龙灯舞得好，十番能边走边演奏，又无人指挥，无谱架，英国人都叹服了。
十番音乐的传播速度是惊人的。清末民初，近则福州各区县乃至宁德、建阳、南平等县全都流行起了这种充满浓浓福州味的音乐，远除了香港还有北京、上海、台湾及新加坡、东南亚等地。
年事已高的陈老先生，奔波在仓山、台江、连江等多处传授十番技艺，关于自己毕生热爱的音乐，他还有很多的期许：希望以后福州的每台晚会，第一个节目都是十番表演，让更多外来人知道，也可以让他们来提意见，我们才能继续改进提高，源远流长。
福州独有7样乐器带着浓浓的“虾油味”
关于十番的由来，茶亭十番老艺人陈英木的解释是，很早以前，民间流行舞龙灯，老百姓不但爱看舞龙灯表演，还爱上了为龙灯伴奏的有地方色彩的打击乐，后来打击乐就慢慢分化出来，单独演奏，演奏时使用的只有狼串、大小锣、大小钹等五件，略显单调，便考虑加进了清鼓、云锣，后又为了求得音量上的平衡，每种管弦乐器有用双数，双笛、双管、双胡，刚好十件，基本成型。
６３岁的王道辉是台江老天华斋乐器行的当家人，同时也是福州集合了多名成熟的十番艺人的福州民间乐团的团长。多年和乐器打交道的经历，无论是在理论、实践还是情感上，对十番音乐都难以释怀。“虽然不是从小练就，但是十番活动老是放在我们做乐器的工厂里，很是熟悉。”
去年，“茶亭十番”入选第一批国家级非物质文化遗产名录。“去年４月２４日，我们团５个人在台江区文化馆陈华馆长带领下，赴马祖授艺，带上了两个古曲——《秦楼月》与《雁江红》。老艺人卓越表示，１０种主要的十番乐器，打算分成管乐、弦乐、打击乐三个方面授课，我们一个人负责两到三种乐器。教了１个礼拜，主要是教他们要学会表演出特属福州的虾油味。”
许多省及地区都有十番音乐，且都源于明朝末年，距今有近四百年的历史，而福州十番，到底源于何年代，还有待考证。
“虽然很多地方都有，但福州却有自己的独特之处。７样打击乐都是福州特有的，比如锣，就有自己的特殊构造，笛子也通用，但吹法不一样，主要是在高音部分，即超吹，中国北派笛子大师王铁锤先生曾来福州演出，与十番联欢，就指出我们笛子的吹法很有地方特色。逗管的管嘴也很难制，和其他十番乐器一样，都要手工制作。我们的音乐尾音不长，短促高亮，像一句句诉说，晚上游行，夜再深也有福州人爬起来细细听。” 感知艺术奇特魅力
经过近40分钟的等候，林馆长告诉记者，表演队已经到达太虚宫广场，我们现在赶过去看一看。到达表演现场后记者看到，在广场的一旁坐着一排身穿八卦道服、手拿笛子、萧、笙、唢呐、鼓、钟、铙、钹、铛、钗、铃、木鱼等伴奏乐器的乐师，表演舞蹈的选手们也都身穿八卦鼓舞服装，手拿道具站立两旁。
林炳义向领队的简单介绍了一下后表演就开始了，只见随着音乐声起，参加表演的8位男演员和8位女演员就上了场，男的挎“八卦”鼓于腰前，右手持鼓槌，左手扶鼓；女的双手握圆形平顶古铜色伞，在音乐声中，他们时而左脚向前滑步，右脚向后虚点步，时而双脚并立，双膝颤抖，在整个舞蹈过程中，男女表演者还时不时地喊出了“嗬、咳”的呼喊声。随着表演进入高潮，乐队的笙、笛子、弦乐和打击乐与八卦鼓的敲击声热烈火爆，不时汇成了震耳欲聋的声响，让人感受到了丰富多彩、激情热烈、振奋人心的艺术魅力。
“八卦鼓”舞表演队的主要负责人之一林振全告诉记者，“八卦鼓”舞表演队伍一般由8位男演员和8位女演员组成，也可以依次增加为24个、32个……直至几百人的宏大场面。它的步法是以八卦的八种“卦位”，以东西南北中“五个方向”为定向。“卦位”和“定向”按照“八卦”中的阳刚阴柔、阳实阴虚、阳开阴合、阳大阴小、阳强阴弱、阳明阴暗等等，通过人体动作的动与静、大与小、左与右、高与低、上与下等的反差来体现舞蹈的韵律。“八卦鼓”舞队形变化较为简单，一般常常出现的有“八条街”、“双龙吐须”、“辫麻花”、“单串花”、“双串花”、“按波花”等。在队形变换中，都要以“圆”为中心，左旋必右转，转要回“圆”，“圆”中见转，这是“八卦鼓”舞极其鲜明的艺术特色。
让瑰宝永放光芒
据记者了解，在上林家村目前保存了8个完整的有上百年历史的“八卦”鼓，现在被作为文物进行了保护，它的鼓面为双面牛皮蒙面，直径约为50厘米，双面鼓面上绘有八卦装饰图，鼓梆为黑漆立彩涂模，并装两铁环，以做拿带之用。不同的鼓有不同的图案，最典型的是“八仙”的八件宝贝：铁拐李的葫芦、汉钟离的芭蕉扇、蓝采和的竹篮、张果老的渔鼓、何仙姑的荷花、吕洞宾的宝剑、韩湘子的笛子、曹国舅的玉板，同时还配以牡丹、菊花、水草等，色彩鲜艳，形象逼真。鼓槌为梨木、桃木制成，长约80厘米，尾部雕刻一精致龙头形象，并系70厘米长的各色穗头，再往前是一长约10厘米长的木槽，其中镶有五六枚铜钱，敲击时铜钱相击会发出沙沙声响。
在去年6月份，山东省“非物质文化遗产”考察专家时，曾对这些“宝贝”进行了认定，认为这些“宝贝”和舞蹈在全国是独一无二的，堪称民间瑰宝。
由于当地对“八卦鼓”舞的大力扶持，现在它已深深扎根于人民群众之中。近几年来，“八卦鼓”舞除在春节期间演出外，还走向了“庙会”、“山会”、“乡集”，甚至多次在政府组织的大型活动上演出，成为栖霞声望高、影响大、不可缺少的民间艺术形式之一，也是我国众多民间舞蹈中不可多得而又具有鲜明特色的道教舞蹈。
在采访中，栖霞市委常委、宣传部部长周俊告诉记者，”八卦鼓“舞作为一种由道教文化衍生出来的地方民间舞蹈形式，在全国独一无二，仅在栖霞市遗存，具有稀有性的特征。近几年来，栖霞市广大文艺工作者对“八卦鼓”舞进行了保护性挖掘，基本上恢复了其原有的文化风貌，并成为当地群众十分喜爱的一种民间艺术形式之一。 相关链接
解放后“八卦鼓”舞三个阶段的发展
起源与明末清初的 “八卦鼓”舞，在经历了数百年的风风雨雨后，终于一代代流传下来。据了解，解放后，“八卦鼓”的发展主要经历了三个阶段。
第一阶段，从建国到60年代中期。这个时期是 “八卦鼓”舞最为兴盛的时期，大跃进、人民公社， “八卦鼓”舞成为一种重要的宣传工具，成为各种庆祝和庆典活动不可缺少的内容，能够成为 “八卦鼓”宣传队的一员成为一种光荣。
第二阶段，从1965年文革开始到2003年。文化大革命期间， “八卦鼓”舞作为一种“四旧”被批判，幸好8面大鼓保存了下来。而80年代，农村实行联产承包责任制，农民的精力全部放到了农业生产上，文化生活趋向弱化，“八卦鼓”舞表演时断时续，最终也被尘封了起来。
第三阶段，2003年至今，随这农民群众生活的不断盈实，群众性文化活动活跃起来， “八卦鼓”又重新敲了起来，栖霞市也派人专门进行了挖掘整理，并走出了栖霞，走向全省乃至全国。 林新忠 徐中华
振兴“八卦鼓”舞五年保护计划
水母网6月8日讯 记者昨日从栖霞文化部门获悉，为使 “八卦鼓”舞这一宝贵的非物质文化遗产永放光芒，栖霞市委、市政府拨出专款专门成立了保护组织，并制定了五年保护计划。
今年，在申报国家第二批非物质文化遗产的同时，他们将进一步摸清 “八卦鼓”舞产生、形成、发展的历史沿革以及音乐、乐器、表演程式等全部情况，建立陈列室。
2008年，将 “八卦鼓”舞制成VCD光盘，发放广大农村，在全市农村普及“八卦鼓”舞，并成立“八卦鼓”舞艺术研究学会，开展多种形式的研讨会，把研究成果编纂结集出版。
2009年，在全市中小学开设“八卦鼓”舞艺术乡土素质教学课程，不断培养新的艺术人才，解决“八卦鼓”舞的传承难题。
2010年，建立以栖霞市庙后镇为中心，辐射周边亭口、桃村、松山、翠屏、唐家泊等5个八卦鼓舞原生态重点保护镇，扶持培养10个“八卦鼓”舞样板表演队。
2011年，加速推进“八卦鼓”舞产业化发展，将“八卦鼓”舞演出与节庆活动、经贸活动、民间婚俗、民俗等相结合，广泛开辟和扩大演出市场，并建立八卦鼓舞艺术展馆。 |
