作为一个汇聚众多名家的创作群体，北京画院曾因拥有齐白石、陈半丁、于非厂、周思聪等一批批大师名家而傲然，到新世纪开元的今天，新一辈的画院艺术家们更是不甘寂寞，呈现出百花齐放的繁荣景象。而新涌现出的这一批学术带头人中，院长王明明则有着自己的一条创作育人之路。

　　王明明的绘画艺术，早已得到美术界的首肯和社会各界的钟爱。他的作品强调笔和墨、情与趣的交融，在大师们经典作品熏陶、夯下扎实功底的基础上，走出了自己的艺术之路，作品内涵丰富，意境独特，耐人品味。其自然而平和的风采，延续着东方艺术的精神。更可贵的是，他在不满足自己的成就而努力创作的同时，没有忘记自己肩负的另一种责任——育人。

　　敬爱的周恩来总理1957年在北京中国画院（1965年改名为北京画院）成立大会上致词时，曾希望画家们“努力创作，加强研究，不断提高，培养后代”。身为画院领导的明明自然一直牢记着这一嘱托，10几年来，他在繁忙的工作和创作之余，一直从事研修生教学，而他的教学标准是“因材施教”。国画大师齐白石曾精辟地指出：“学我者生，似我者死。”因此王明明也从不主张学生学自己的画和风格，甚至很少让学生们看他作画。为发挥每个学生优势，他总是细心观察出每个学生的特点来定位进行指导，开发出各自所长的内在潜力，因此他的学生都有着自己的创作之路。现在他的学生中有很多人已跻身名家之列而成为当今画坛的实力中坚：有的多次在全国大展上获奖；有的已在当地美术单位担当重任；还有的又当起培养新人的老师；更有许多人在国内外举办个人画展……为展示这些研修生所取得的成绩，在王明明的倡议主持下，全国政协书画室、北京画院艺术委员会和教育委员会定于5月22日至27日在中国美术馆推出《相聚北京画院——王明明工作室研修生作品展》。

　　此次参展的于永茂、王野翔、王珂、雷甲寿、袁辉、曹建华、王纯祥、南海岩、刘克宁、严建国、徐冬青、任继民、王淼田、王进、迟平、刘靖国、张奎英、施介波18位作者来自全国10几个省，他们很多人已离开老师、离开画院多年，但他们没有忘记自己的老师，没有忘记曾经相聚的画院，更没有忘记他们的艺术故乡北京。这大概也是他们在学艺的同时，从老师那里学到的为人品德吧；而此次所展出的40余幅作品，是王明明院长从所教数十名学生的作品中认真选定的，他们画风日趋成熟，阵容整齐，他们有着一个共同的特点即是——艺术来源于生活。

　　通过这一成果的展示，观众会看到北京画院既有着骄傲的过去，也有着奋斗的今天，更将会迎来美好的明天。